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Giulia
Ferraris
(S)
(1) HAI UN TALISMANO?
(GF) IL MIO ATLANTE BOTANICO. È IL RISULTATO DI UN’ESPLORAZIONE PERSONALE DI PIANTE E TINTURE CHE HO DECISO DI INTRAPRENDERE PER CONOSCERE E CONNETTERMI AL TERRITORIO, AI SUOI DONI E AI SUOI RITMI. ATTRAVERSO LE PIANTE HO CAPITO CHE C’È UN MODO NUOVO DI GUARDARE A CIÒ CHE MI CIRCONDA. IN QUESTA SCOPERTA I COLORI HANNO AVUTO UN RUOLO CENTRALE: MI IMMERGO NEI LORO USI E NELLE LORO SIMBOLOGIE, IMPARANDO IL LORO LINGUAGGIO CHE STO LENTAMENTE IMPARANDO A FARE MIO. QUESTO ARCHIVIO È UNO STRUMENTO CHE DIVENTA PRATICA: MI INSEGNA AD ANDARE IN PROFONDITÀ, MI GUIDA E MI RADICA.
(S)
(2) I CAPISALDI DEL TUO PRESENTE?
(GF) ‘TRAMANDO’ – (DA TRAMARE) E ‘RADICI’. SONO UN CREDO UNICO CHE MI RIPORTA SEMPRE ALLA VERITÀ DI OGNI GESTO CREATIVO: FARE MENO, MA FARE MEGLIO. IL MIO LAVORO NON NASCE DA UN’URGENZA PRODUTTIVA BENSÌ DA UN’URGENZA EMOTIVA ED ETICA. TUTTO CIÒ CHE NASCE DA A.VETRA È UN ATTO DI RELAZIONE: CON IL TERRITORIO, CON LE PERSONE, CON LE STORIE CHE CUSTODISCE. PER QUESTO MOTIVO, LAVORO CON MATERIALI – LANA AUTOCTONA E TINTURE BOTANICHE – CHE PORTANO CON SÉ UNA MEMORIA GESTUALE, OLFATTIVA E TATTILE. È UNA FORMA DI TRAMANDO DELICATA E, AL TEMPO STESSO, RADICALE: UNA SCELTA CHE SI STAGLIA CON FERMEZZA CONTRO LA FRETTA E LA SUPERFICIALITÀ DEL TEMPO PRESENTE E UN MODO PER RESTITUIRE VALORE A CIÒ CHE È VICINO, AUTENTICO ED ESSENZIALE.
(S)
(3) CHE COSA VORRESTI IMPARARE CHE NON SAI ANCORA FARE?
(GF) TESSERE. AMO COLLABORARE CON LE REALTÀ ARTIGIANE DEL TERRITORIO E PROVO UNA PROFONDA GRATITUDINE PER LE MANI CHE SANNO TRADURRE LE MIE VISIONI IN MATERIA. È UN GESTO CHE HO SEMPRE OSSERVATO CON RISPETTO E DESIDERIO. NON È SOLO TECNICA: È UN DIALOGO SILENZIOSO CON LA MATERIA CHE SI RIVELA SOLO NEL FARE E NELL’INTUIZIONE CHE NASCE DAL TOCCARE, PROVARE, SBAGLIARE.
(S)
(4) QUALI SONO LE CREDENZE CHE PLASMANO IL TUO MODO DI ESSERE?
(GF) CREDO CHE IL MODO IN CUI SI GUARDA IL MONDO SIA LO SPECCHIO DELLA PROPRIA IDENTITÀ NUDA E REALE. È DA QUESTA PROSPETTIVA CHE NASCE IL MIO LAVORO: DA UNO SPAZIO DI OSSERVAZIONE CHE MI PERMETTE DI RICONOSCERE CIÒ CHE VIBRA SINCERAMENTE CON LA MIA PERSONA. NON CERCO DI ADERIRE AD UN’ESTETICA PRECISA, MA DI FAR SÌ CHE OGNI SCELTA SIA RADICATA IN GENTILEZZA, SIGNIFICATO E AUTENTICITÀ. IN QUESTO SENSO A.VETRA È UN’ESTENSIONE DEL MIO ABITARE IL MONDO.
(S)
(5) QUALI SONO I TUOI STRUMENTI PREFERITI PER FARE RICERCA?
(GF) I LUOGHI CHE TRASCENDONO IL TEMPO: I MUSEI ETNOGRAFICI, GLI ARCHIVI, LE SIMBOLOGIE FOLKLORISTICHE E I LIBRI ANTICHI CHE RACCONTANO MESTIERI E FORME DI CREATIVITÀ ORMAI RARE. COLLEZIONO CON CURA QUALSIASI COSA SIA INTRECCIATA: ALLA FINE SI CREA UNA MAPPA TATTILE DI MATERIALI, TECNICHE E LUOGHI. È PER QUESTO CHE MI PIACCIONO I PICCOLI PAESI SILENZIOSI E LE CASE DELLE NONNE: OGNI ANGOLO TRASUDA MEMORIA, TRADIZIONE E STORIE.
(S)
(6) QUALI SONO I TERMINI ABUSATI QUANDO SI PARLA DI SOSTENIBILITÀ?
(GF) LA PAROLA SOSTENIBILE È DIVENTATA UN’ETICHETTA TROPPO FACILE, SPESSO SVUOTATA DI SIGNIFICATO. LA SOSTENIBILITÀ NON È UNA QUALITÀ DA OSTENTARE NÉ UNO STANDARD DA RAGGIUNGERE, MA UNA CONDOTTA QUOTIDIANA CHE RICHIEDE ONESTÀ E TRASPARENZA. PAROLE COME NATURALE, ETICO, GREEN, RESPONSABILE PERDONO VALORE SE NON ACCOMPAGNATE DA UN INTENTO REALE DI MOSTRARSI.
NON È ESIBIZIONISMO MA L’INSIEME DI SCELTE ETICHE CHE DECIDIAMO DEBBANO PERMEARE OGNI ASPETTO DELLA NOSTRA VITA.
(S)
(7) IL DESIGN PUÒ PRESCINDERE DAL TEMPO?
(GF) IL TEMPO È LA MATERIA INVISIBILE CON CUI IL DESIGN LAVORA: IL TEMPO DI VITA DEGLI OGGETTI, DI CHI LI CREA E DI CHI DECIDE DI RICORDARLI, CREANDO SPAZIO NELLA PROPRIA MEMORIA. CON IL MIO LAVORO CERCO DI TESSERE LEGAMI TRA PASSATO E PRESENTE, DANDO FORMA A PRODOTTI TESSILI CHE RENDONO TANGIBILE IL VALORE DEL TEMPO. PENSO CHE UN OGGETTO LENTO CUSTODISCA DENTRO DI SÉ UNA DIMENSIONE TEMPORALE SACRA.
